一、按圖案的裝飾空間分類
二、按圖案的具體用途分類
三、按圖案的素材分類
四、按圖案的構(gòu)成形式分類
第四節(jié)裝飾圖案的審美特征
第一節(jié) 原始社會的巖畫圖案
第二節(jié) 新石器時期裝飾圖案
第三節(jié)商周裝飾圖案
第四節(jié)戰(zhàn)國裝飾圖案
第五節(jié)漢代裝飾圖案
第六節(jié)魏晉南北朝裝飾圖案
第七節(jié)隋唐裝飾圖案
第八節(jié)宋元裝飾圖案
第九節(jié)明清裝飾圖案
第一節(jié)民間圖案的概念
第二節(jié)民間圖案的特征
第三節(jié)民間圖案的工藝品類及其藝術(shù)特色
第一節(jié)亞洲圖案
第二節(jié)非洲圖案
第三節(jié)美洲圖案
第四節(jié)歐洲圖案
第五節(jié)大洋洲圖案
第一節(jié)裝飾圖案的臨摹
第二節(jié)裝飾圖案的寫生
第一節(jié)變化與統(tǒng)一
第二節(jié)條理與反復
第三節(jié)
第四節(jié)
第五節(jié)
第六節(jié)
對稱與平衡對比與調(diào)和節(jié)奏與韻律安定與比例
第一節(jié)裝飾圖案的造型設計
第二節(jié)裝飾圖案的黑白關(guān)系設計
第三節(jié)裝飾圖案設計中的點、線、面
第一節(jié)圖案構(gòu)圖的裝飾化要求
第三節(jié)裝飾圖案的構(gòu)圖組織形式
第四節(jié)裝飾化構(gòu)圖的種類和樣式
第一節(jié) 色彩的基本知識
第二節(jié) 裝飾色彩的借鑒與表現(xiàn)
第三節(jié) 裝飾圖案的色彩表現(xiàn)技法
裝飾圖案藝術(shù)大師介紹
裝飾圖案既是藝術(shù)設計專業(yè)非常重要的基礎課程,也是藝術(shù)設計專業(yè)人員必須學習和掌握的知識和技能。本書結(jié)合中外裝飾圖案的演變與發(fā)展,具體介紹中國歷代傳統(tǒng)圖案及其裝飾風格、中國民間圖案工藝與裝飾特征、外國圖案的歷史與不同地域的裝飾風格裝飾圖案的臨摹與寫生、裝飾圖案設計的形式美法則、裝飾圖案形象設計、裝飾圖案色彩設計、裝飾圖案的組織形式與構(gòu)圖設計等基本知識。
本書既適用于高等院校藝術(shù)設計專業(yè)的教學,也可作為文化創(chuàng)意企業(yè)與廣告和藝術(shù)設計公司從業(yè)者的職業(yè)教育與崗位培訓教材。
“省略”……是對自然形態(tài)的簡潔化,減去繁瑣細節(jié),以突出整體的特征與個性?!翱鋸垺薄菍ψ匀恍螒B(tài)的某些部分進行裝飾變形,使特征與個性更加突出、更加典型?!疤砑印薄沁\用附加組合的方式在圖案中添加裝飾...
變化:是指圖案的各個組成部分的差異。統(tǒng)一:是指圖案的各個組成部分的內(nèi)在聯(lián)系。圖案不論大小都包括:內(nèi)容的主次、構(gòu)圖的虛實聚散、形體的大小方圓、線條的長短粗細、色彩的明暗冷暖等各種矛盾關(guān)系,這些矛盾關(guān)系,...
墀頭裝飾圖案大體上可分五類。一是植物類圖案,有梅蘭竹菊,牡丹,卷草等。梅蘭竹菊四君子,其幽芳逸致,清高風骨,千百年來始終是國人孜孜以求的品質(zhì)。牡丹,富貴花,象征主人家財源滾滾,富貴祥和。卷草纏連不斷是...
格式:pdf
大?。?span id="f2nyzfg" class="single-tag-height">22.1MB
頁數(shù): 37頁
評分: 4.7
1 導入: 圖案設計對于設計專業(yè)人士并不陌生,我國早在 20 世紀初就把圖案設計課程引入高等學府。 近百年的教學史,使我國圖案設計出現(xiàn)過輝煌。 20 世紀七八十年代大量出口的紡織品和瓷制品, 以及各類工藝美術(shù)品, 就足以說明我國獨具東方特色的圖案設計越來越受外國人的青睞。 今天隨著 我國改革開放步伐的加快, 在經(jīng)濟和文化極速發(fā)展的進程中, 東西方文化交流更為頻繁, 圖案創(chuàng)作 與圖案課程教學正面臨著前所未有的考驗。 也就是說,我們的設計正向世界靠攏, 與世界同步發(fā)展, 同時圖案教程也在不斷接受世界設計領域的新觀念、 新思想的影響和制約, 圖案教學內(nèi)容也在期待 著改革和完善。以前的圖案設計課程內(nèi)容自然顯得陳舊、 落伍,甚至有被淘汰和被肢解的可能。 因 此,我們身為高校教育工作者不能視之不理,必須正視圖案設計的新界定和新含義。 那么“圖案”的定義是什么呢?簡單的理解就是圖紋方案和手段。 《辭海
書名:裝飾圖案
作/譯者:趙茂生
ISBN:9787810197045 [十位:7810197045] 出版社:中國美術(shù)學院出版社
出版日期:1999年01月
頁數(shù):203
約重:0.585Kg
定價:¥35.00
圖書共收入圖例及示范作品共374幅,其中包括世界不同國家、不同時代的代表作品以及當代中國專家教授及學生的優(yōu)秀作品。
本裝飾圖案教材適合高等美術(shù)院校設計類的不同學科,是一項旨在促進圖案教學,使之有章可循,不斷提高的重要教材。
總序
第一章 裝飾圖案概述
第一節(jié) 裝飾圖案的概念與類別
一、裝飾圖案的概念
二、裝飾圖案的類別
第二節(jié) 裝飾圖案的藝術(shù)特征
一、變形換色
二、概括與加強
三、平面化的表現(xiàn)
四、追求秩序的美感
五、理想化的景象
六、吉祥寓意
第三節(jié) 裝飾圖案與工藝
第二章 裝飾圖案藝術(shù)發(fā)展演變概況
第一節(jié)中國傳統(tǒng)圖案
一、新石器時期的彩陶裝飾圖案
二、商周時期青銅器裝飾圖案
三、戰(zhàn)國時期的裝飾圖案
四、漢代裝飾圖案
五、南北朝裝飾圖案
六、唐代裝飾圖案
七、宋元裝飾圖案
八、明清裝飾圖案
第二節(jié)中國民間圖案
一、民間圖案的概念
二、民間圖案的特點
三、民間圖案的種類
第三節(jié) 外國圖案
一、亞非地區(qū)圖案
二、歐美地區(qū)圖案
第三章 裝飾圖案的形式法則
第一節(jié) 變化與統(tǒng)一
第二節(jié) 對稱與均衡
第三節(jié) 條理與反復
第四節(jié) 對比與調(diào)和
第五節(jié) 動感與靜感
第六節(jié) 節(jié)奏與韻律
第七節(jié) 比例與對照
第四章 裝飾圖案的素材
第一節(jié) 裝飾圖案的寫生一、寫生的目的
二、寫生的要領
三、寫生的方法
第二節(jié) 裝飾圖案素材的其他來源
一、采用攝影的形式搜集素材
二、圖片的選擇利用
第五章 裝飾圖案的造型、構(gòu)圖及黑白關(guān)系
第一節(jié) 裝飾圖案的造型
第二節(jié) 裝飾圖案的構(gòu)圖
一、裝飾構(gòu)圖中的透視變化
二、形與形的適應
三、形態(tài)結(jié)構(gòu)的重復
四、形態(tài)的層次關(guān)系
五、打破時空觀念
第三節(jié) 裝飾圖案的黑白關(guān)系
一、圖與底的關(guān)系
二、黑白灰關(guān)系
三、點、線、面的個性
第六章 裝飾圖案的色彩與表現(xiàn)方法
第一節(jié) 裝飾圖案的色彩
一、裝飾圖案色彩的基本知識
二、歸納自然中的色彩
三、借鑒繪畫、攝影等藝術(shù)作品的色彩
第二節(jié) 裝飾圖案色彩的表現(xiàn)方法
一、套色方法
二、渲染方法
三、與不同材料工具相結(jié)合的表現(xiàn)方法
第七章 創(chuàng)作示范作品
裝飾圖案課程概述
第一講 裝飾圖案
1.1 圖案的定義
1.2 裝飾圖案的分類
1.3 人物圖案
1.4 風景圖案
1.5 動物圖案
1.6 幾何圖案
1.7 描繪裝飾圖案常用的材料和工具
第二講 自然形的理解與寫生
2.1 對自然形的理解
2.2 自然形象的寫生
第三講 裝飾構(gòu)形
3.1 形的潛在內(nèi)容
3.2 裝飾構(gòu)形
3.3 超現(xiàn)實主觀構(gòu)形
第四講 形式語言
4.1 裝飾圖案的形式規(guī)律
4.2 形式語言
4.3 突出形式
第五講 裝飾色彩
5.1 多元化的真色彩
5.2 是對話,不是獨白
5.3 著眼于和諧
5.4 色彩的視覺節(jié)奏
5.5 色彩的形式趣味
5.6 創(chuàng)造性的光與影
5.7 專注于顏色肌理
5.8 象征性存在于裝飾色彩之中
第六講 構(gòu)圖——從無序中確定秩序
6.1 尺度對構(gòu)圖的影響
6.2 平衡與確定趣味點
6.3 虛擬的意境
6.4 經(jīng)驗對構(gòu)圖的制約
6.5 構(gòu)圖的多樣性
第七講 裝飾圖案的組織形式
7.1 單獨紋樣
7.2 適合圖案
7.3 連續(xù)圖案
參考書目2100433B
概述1
1.1 中國傳統(tǒng)裝飾圖案
1.2 中國民間裝飾圖案
1.3 外國裝飾圖案
裝飾圖案的本質(zhì)2
2.1 裝飾圖案的界定
2.2 裝飾圖案的類別
2.3 裝飾圖案的審美特征
2.4 裝飾圖案的創(chuàng)意
裝飾圖案的形式美法則3
3.1 和諧法則
3.2 平衡法則
3.3 節(jié)律法則
3.4 數(shù)理法則
裝飾圖案的素材4
4.1 裝飾圖案的寫生
4.2 裝飾圖案素材的其他來源
裝飾圖案的構(gòu)造5
5.1 裝飾圖案的造型方法
5.2 裝飾圖案的構(gòu)圖方法