古埃及裝飾風格

古埃及婦女的飾品大多具有一定的宗教文化寓意。這些裝飾品本身是圍繞著豐富的主題和復雜的目的而出現的，往往具有宗教或權力的象征寓意，造型極為優(yōu)美。新王國時期婦女的假發(fā)最密、最長，假發(fā)的裝飾也更加精美，樣式各異。女神和王后戴著藍色的假發(fā)，濃密光潔，頭頂上的兀鷲頭飾流行于整個古埃及歷史中。據說戴上它，能保佑戰(zhàn)場上的法老不受魔鬼的傷害而得到永生。女神頭飾上還飾有阿蒙神的兩片羽毛和象征太陽神的太陽球。伊西斯女神頭上的兩只哈瑟圣牛的尖角，則呈環(huán)狀圍繞著圓圓的明月，這樣的頭飾也都具有象征意義。

項飾也是古埃及人的重要裝飾之一，它用寶石成串排列而成，或用彩釉、陶器的瓷片組成。中王國時期的莎哈托胸飾，是一件梯形純金透雕飾品。其由一根用瑪瑙珠、綠寶石珠和青金石珠串成的項鏈吊著，之間夾著黃金珠子，裝飾圖案精雕細鏤，具有祈求神靈保佑、除災避邪的含義，象征著生命的符號。第二十一王朝的手鐲，也是王室珠寶之一，代表了當時杰出的、令人驚嘆的首飾加工水平和設計師非凡的創(chuàng)造力，手鐲上雕刻著具有象征意義的蜣螂，蜣螂前鑲嵌著太陽盤，一旁的環(huán)形象形符號“申”代表了宇宙的無窮力量。在另一邊可以看到刻有法老蘇薩內斯一世名字的橢圓形飾板。除此之外，還有大耳環(huán)、腳鐲、臂飾和手指護套、腳指護套等。古埃及婦女使用的首飾，幾乎囊括了所有現代婦女的裝飾。用于首飾的材料、顏色往往被賦予宗教意義，一些特定造型的寶石也用來象征永生。另外，還有雕刻得非常精美的螞蚱形、鴨形的化裝容器。埃及人用于表現香料芬芳的詞匯總是與意味著“諸神的芳香”的形式結合在一起，暗示著一種宗教功能。整個中東地區(qū)使用著為數眾多的化妝用料，可以說，在成為世俗化的用品之前，它們都與宗教儀式聯系在一起。另外，婦女的裝飾藝術對古埃及文學也產生了一定影響。如在《白何露斯和黑何露斯》、《兩兄弟》、《胡夫國王與眾巫師的故事》等神話和寓言故事里都有反映。在古埃及的詩歌中有這樣的詩句 ：“精辟的言辭比綠寶石還要深藏不露，但在磨石女工那里都會找到?！?

埃及的裝飾藝術可分為三種：一種是構筑裝飾，比如說建筑物的某部分既承擔著某種建筑功能．其外部又覆有精美的裝飾；第二種是生活場景式的裝飾．但是這些生活場景往往是程式化的，第三種就是純裝飾了。不管這三種裝飾藝術的哪一種，都是建立在幾種基本母題之上并且?guī)в邢笳餍?，這些基本母題在整個埃及文明史中變化很小。而其中最重要的一種就是紙莎草。 就第一種構筑裝飾來說，它常常指的是支撐物和墻頂部的裝飾。埃及柱子不管只有幾英尺高，還是像盧克索和卡納克的石柱那樣高達40或60英尺，其造型都是模仿一株紙莎草。柱子的柱礎象征著紙莎草的根柱身象征著長稈，柱頭則是一顆完全綻放開來的紙莎草花．周圍環(huán)繞有一圈圈小一點的植物造型。紙莎草叢的造型不僅可以通過柱林表現出來，在單個柱子上也可以設計出來。 不同生長階段的紙莎草被安排在一起，如果我們用根繩子把這些直立的植物捆綁成一束，我們就看到了一根華麗的埃及柱子，它有著完整的柱身和絢麗的柱頭。埃及柱子的柱身是按照紙莎草的三角長桿樣式未設計的。如果是單柱的圓形柱身，那么在它的上面有三道凸起的線條將圓周劃分為三個等長的圓??；如果是四柱式或八柱式的多柱式柱子，那么每個柱身上都帶有一條顯著的棱線。埃及建筑的檐口或者上楣往往飾有羽毛．這是君權的象征：檐口中央則是雙翼球體．這是神權的象征。

第二種裝飾藝術指的是神廟或者陵墓里的壁畫．它們常常描繪的是真實的世俗生活。同樣，在這些壁畫中．不管是祭祀之用的祭品還是日常生活用品都大量存在紙莎草裝飾，而這些都不是對物像完全真實的描?。且环N理想化的再現。例如國王的手中握有祭祀之用的紙莎草布局不僅合理對稱，而且嚴謹優(yōu)美。紙莎草的描繪取法自然，葉片的伸展和之上的紋脈都形象生動，從主干上發(fā)散出來的枝條柔美優(yōu)雅：其實不僅單個的花朵描繪遵循著自然法則，即使是成群的花束也不例外。 埃及裝飾藝術的第三種形式是純裝飾藝術。紙莎草在這方面的裝飾應用可以從陵墓、衣物、器皿和石棺上的繪畫中輕易見到。這些裝飾圖案共同的特征是結構嚴謹對稱，設計巧奪天工。

古埃及人的飾品相當華美和珍貴，“這是古埃及服飾美的魅力所在”。珠寶是裝飾藝術最古老的品種之一，其歷史可以追溯到七千多年以前美索不達米亞和埃及最早期的文明。制作精美的珠寶長期以來都是埃及人的專長，中王國時期的珠寶制造者更是超過了他們的前輩。精工細作的項鏈用黃金、天青石（紫色帶有金色斑點）、肉紅玉髓（紅色）及綠松石（淺藍色至泛暗綠色）制成。

胸飾主要用上面鑲嵌有綠長石的黃金、天青石和肉紅玉髓的精華做成，相互面對的獵鷹象征著天神赫魯斯，而跪立的女孩應該代表著這件珍寶的接納者。中王國第十二王朝時期的滴狀珠和圓珠項鏈大約在公元前1880年完成，它的材質有黃金、肉紅玉髓、天青石、綠松石、綠長石、紫水晶、石榴石等，制作工藝相當考究，反映了當時高超的工藝和制作水平。新王國時期最有特點的女性裝飾之一是“紗麗”。這種飾物是從伊拉克以東的印度等地傳入的。它在衣服上打裥、開叉，不僅使婦女顯得性感、迷人，而且更加富有魅力。 古埃及人很早就使用各種化妝品，化妝術在古埃及很發(fā)達。古埃及婦女用孔雀石制作的青綠色料涂眼影，畫長長的眼線，就是為了增加美感，這在當時非常流行。她們還用散沫花做成腮紅、口紅和指甲油。古埃及人認為油膏、香水和眼線膏是今世和來世的必需品。為了清潔和防曬，古埃及男女都剃發(fā)，且都戴假發(fā)，并將其染成各種顏色。婦女用眼圈墨把她們的睫毛、眼瞼和眉毛畫成黑色。眼圈墨是用油煙和銻制成的一種膏狀物，在中東地區(qū)，這曾經是一種標準的化妝方式。眼圈墨不僅美化眼睛，而且還防止其受蒼蠅的襲擾和炎熱太陽的灼傷。散沫花用來染頭發(fā)、指甲、手掌、腳底。古埃及人將各種各樣的原料混合，制成香粉、香脂和香液。胭脂、唇膏（紅赭石）、沐浴油以及牙齒清潔磨劑，上流社會的男人和女人全都使用。在這些用料中，有檸檬、橄欖、芝麻油、麝香草、牛脂、玫瑰香水、番紅花、乳香以及甘松香，還有從印度進口的芳香植物。在《埃及亡靈書》中提到的化妝品有香料、油脂等。油脂的種類有香柏油、“荷肯靈膏”、“勒斯門靈膏”、“圖阿圖靈膏”、“舍荷舍努油”等。這些香料和油脂主要在宗教儀式中使用。古埃及人認為人死后有靈魂，死者與生者一樣需要美容化妝。如亡靈書中這樣寫道 ：“啊，油脂！?。∮椭?！油脂就涂在何露斯的前額上。請為奧西里斯的額頭也涂上油脂，讓你能聞到那香脂的氣息?！?

典型的女性裝飾美在納菲爾提提王后陵墓的彩畫上得到了充分體現。王后穿著薄薄的白色細亞麻制成的努格白，胸下系一根彩帶，彩帶從前面繞過背后再繞回前面打結，結的兩端一直垂到膝下。女王的披肩為蝙蝠形，用金線織成，上面飾有各種美麗的珠寶。⑿使畫像格外生色的是它所敷的鮮艷色彩 ：淺紅色的皮膚、濃黑的眉毛、深紅的嘴唇，都顯得美麗而雅致。王后的眼睛是鑲嵌的，黑白分明、極其生動，色彩高雅的峨冠和華麗的胸飾更增添了納菲爾提提王后的尊貴氣派。

特定的地理環(huán)境、氣候條件和物產是古埃及裝飾藝術產生的先決條件，之后形成的人文環(huán)境則決定了古埃及裝飾藝術的審美趨向。首先，“埃及宗教是藝術和審美的原動力?！睆陌＜霸甲诮讨形覀兛闯觯鼛缀跽宫F了“萬物有靈觀”支配下的系列表現：從無生命的太陽、月亮、光、尼羅河、礦物（種種貴金屬）到多種植物、動物，再到人的生命，構成較典型的“生命一體化”的完整系列?！罢沁@種‘萬物有靈觀’的思維模式，決定了埃及宗教意識和審美思維的鏈式結構?！薄霸诎＜拔幕?，自古以來光和美就被視為同一的。神的美的本質往往歸結為光輝?！惫虐＜叭顺绨萏柹?，凡是與太陽和光相聯系的東西都有一定的美感和美的價值。像閃光發(fā)亮的星星、貴金屬、寶石、明亮閃光的眼睛，都被看成美的對象?！栋＜巴鲮`書》中對創(chuàng)造生命之神奧西里斯的贊美，充分反映了這一審美趨向。贊美詩這樣寫道 ：“你的身體由金銀鑄就，你的臉頰如寶石閃爍 ；你的王冠如玉般晶瑩，你的身影如天空無處不在。”“埃及人特別珍視黃金和天青石的顏色，認為這是最圣潔和最美麗的顏色。在埃及的銘文中，‘金黃色的’這個詞，往往是‘美麗的’這個詞的同義語?！?其次，埃及的服飾審美又受到階級和等級地位的影響，服飾在某種程度上是社會地位的象征。正如在埃及繪畫中表現的那樣，在濃重的妝容、夸張的假發(fā)和頭飾的映襯下，本來無差別的人體在外觀上就能劃分出等級，辨認出地位的高低、身份的貴賤。正是由于裝飾與美容在古代埃及社會生活中所扮演的這種重要角色，而使古埃及人對諸如服飾的形式、頭飾、假發(fā)造型等方面特別重視。裝飾在古埃及成為身份、地位和階層的象征符號，表現出強烈的等級感，如皇室貴婦與女奴、舞女、平民女子的裝飾在質地、材料和工藝上有很大區(qū)別。貴婦人之美，除去自身人體美的因素外，還包含所裝飾的貴金屬或寶石的閃光。

古埃及裝飾風格

最后，“象征性”是埃及人審美思維的重要特征，這一特征在埃及婦女裝飾上得到充分體現。古埃及人對裝飾品和化妝尤為重視，婦女的裝飾品不僅華美、豪奢，而且還通過夸張的假發(fā)以及色彩斑斕的胸飾、臂飾和手鐲、腳鐲達到象征的目的。 古埃及婦女的裝飾之所以多選用貴金屬（金、銀）、祖母綠、瑪瑙、土耳其玉、紫水晶、青金石、綠寶石等閃光耀眼的材料制作，正是因為這些材料易于表達埃及人的美學思想與審美觀念。

古埃及裝飾風格起源發(fā)展

自舊石器時代晚期至歐洲文藝復興時期，出現了以埃及雕塑、希臘雕刻、羅馬雕刻、中世紀雕刻和文藝復興時期雕刻為代表的外國著名雕刻藝術。這些亞非歐三大洲主要文明古國的優(yōu)秀作品，一直是世界文化藝術遺產的魂寶。最早的雕塑是在人類為勞動和生活需要創(chuàng)造生產力極低的勞動工具——石器工具的同時創(chuàng)造的雕塑藝術《維倫多夫的維納斯》。作品產生于2.5萬年前，這類雕塑體積小，供原始人隨身攜帶，它們看來像是原始部落神圣的生育神，曾在歐洲流傳了很長的時期。

新石器時代開始后，人類被迫放棄狩獵成為牧人、農民，各種手工藝術得到了充分發(fā)展。古代埃及雕刻家開始了他們的創(chuàng)作，并且做出了巨大的貢獻。作為人類文明重要發(fā)祥地之一的古埃及，在雕塑藝術上曾結出了豐碩的果實。隨著社會生產力的發(fā)展與原始公社的瓦解，世界上先后出現了最早的奴隸制國家，古埃及就是其中之一。在公元前4000年左右，古埃及王國建立，實行奴隸主專制統(tǒng)治，國王法老掌握軍政大權。埃及的雕塑藝術大約始于公元前4000年，建筑業(yè)的誕生，孕育了藝術裝飾的萌芽。從古王朝（公元前4000-3000年）到中王朝（公元前3000-2000年）、新王朝的漫長歲月中，古埃及長期保存了原始社會的殘余，埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發(fā)展過程。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發(fā)展遲緩的主要原因。

古埃及裝飾風格宗教思想

埃及雕刻是為法老政權和少數奴隸主貴族服務的。由于受宗教思想意識支配，嚴格服從上層社會的審美觀點和需要，美術家墨守成規(guī)，在圓雕中嚴格地遵守“正面規(guī)”，不論人物站著還是坐著，人體都處在靜止中，而且面部表情總是莊嚴平靜地對著觀眾。立像多數僵直呆立，從頭頂經胸腰直到腳跟都在一條垂直線上。直立的男人體，左腳向前，重心落在腳掌上。坐像總是促膝并足地坐著的。從表面上看，埃及雕刻似乎是大同小異，但仔細觀察一下，就會發(fā)現他們的面部各有不同的特點，而且表現得相當細致。

古埃及人相信人死后能享受生前的一切，包括繼續(xù)使喚那些侍候他們的奴隸仆從，所以在埃及陵墓中，除了死者的雕像、死者生前活動的浮雕外，還有大批殉葬奴仆小雕像和描寫奴隸或社會下層民眾生活的浮雕構圖。小雕像不受陳規(guī)的約束，因此人物形象比較自然生動。埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀念性雕刻。金字塔是埃及國王--法老的陵墓，其形體為正方錐形，四面正向方位，形似“金”字故名。在今開羅近郊有胡夫（海歐普斯）金字塔、哈佛拉（海佛林）金字塔和孟卡拉（米克林）金字塔。其中最高的胡夫金字塔，金字塔前的巨大獅身人面像采用一整塊巨大巖石雕成，是古代最龐大、最著名的雕刻。從新王朝開始，法老不再建造金字塔。為了防止陵墓被盜，法老的祭廟和陵墓分開，陵墓一般建在荒野的山坡上。 埃及雕刻多以石頭、木材、象牙、銅、陶土為材料，巨型雕刻花崗巖、閃綠石、玄武巖等做材料，一般的雕刻用石灰石、沙石雕成，小型雕塑取材木頭或銅，有時部分采用鑲嵌工藝完成。埃及雕刻達到如此卓越的成就，是埃及雕刻家經過長期的探索得來的。埃及雕塑在古代世界美術史留下了燦爛的一頁。 古希臘位于歐洲巴爾干半島南部，包括愛琴海諸島和小亞細亞沿岸。當時，一些開明的統(tǒng)治者除致力于內政武力外，還提倡發(fā)展美術和文藝，在公元前6世紀以后的幾百年中，古希臘科學、文學、藝術的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術是這個時期燦爛的文化成果的一個重要方面。

古埃及文明與現代極簡風格如何融合，以及如何與當下的生活相融合，都是需要解決的問題。這兩個極端如何融合的關鍵在于文化沉淀，也就是對古文化的深刻體認。對元素的背景文化了解得越深，才越能體現出它的精神。古埃及文明并不僅僅是金字塔、獅身人面像這些表面的形象，而更是一種文化精神與文化氛圍。古埃及的每一個法老自身都是建筑大師，一生都在研究與建筑和裝飾藝術相關的東西。因此古埃及的每一種建筑、每一種繪畫或者裝飾，都包含著一種古人類文明的藝術品。把握住了這種建筑與裝飾藝術的文化精神，把它融貫在家裝之中，便能自由運用各種相關元素構筑起一個統(tǒng)一的氛圍、格調。2100433B

埃及的壁畫，是從裝飾墓室而發(fā)展起來的藝術，比如金字塔，它是建筑史上形態(tài)最簡單的幾何體建筑物，創(chuàng)造了極為深遠的意境和神秘感。后來普及到了神廟、宮殿等方面。 埃及最早的壁畫是以象形文字為表現主體的。是圖形與文字的協調、補充。出現了在繪畫中以文字補充繪畫空間；在文字中以繪畫補充文字空間的現象。文字和形象成為對生活進行概括、程式化了的裝飾語言，是埃及裝飾風格產生的基礎。

古埃及裝飾風格來源

紙莎草是一種古老的水生植物，屬多年生綠色長稈草本，叢生于池塘或沼澤地淤泥中，切莖繁殖。根部有5片—9片魚鱗狀嫩葉，莖高3米—4米，呈三角形，無毛，無枝葉，直徑4厘米—5厘米，越往上越細。莖中心有髓，白色疏松，含淀粉。莖端為細長的針葉，四散如蒲公英。

古埃及裝飾風格用途

1、古埃及利用它的莖纖維制作燈芯、墊子、籃子、繩子、鞋子、草席、小船、屋頂等。

2、水下的白莖，酷似蓮藕一樣，可供食用。

3、干根可以制作香料，用于祭祀和熏煙驅趕墳蠅。

4、造紙，所有人們才稱它為“紙草”。在早期的古埃及建筑中，人們將紙草莖一大把一大把捆起來，用作房柱，這可能是后來柱式建筑的雛型。由于紙草在日常生活中有如此巨大的作用，所以古埃及人對它十分崇拜。在壁畫中，可看到一些國王手里拿的權力杖，是紙草莖的樣子。古建筑的石柱，多呈紙草莖狀，柱頂雕刻的是紙草花的圖案。

古埃及裝飾風格合二為一

壁畫與浮雕，一個用畫筆，一個用鑿刀，在其他民族的藝術范疇里，是兩個不同領域的藝術。但是古埃及將浮雕施以色彩，以求具有等同于繪畫的裝飾效果。

古埃及裝飾風格程式法則

埃及是人類最早運用程式法則來創(chuàng)造裝飾美的民族。在古埃及的種種藝術品中，幾乎都遵從著宗教王權象征及造型的“程式法則”，遵循相同的表現手段、相似的題材，甚至相同的姿態(tài)和類似的服飾。

1．概念的程式化

(1)崇尚神靈：崇尚日月之神，水火之神，天地之神，創(chuàng)造了太陽神、尼羅河神等。

(2)法老至上：在古埃及人心目中法老具有至高無上的權威。

(3)王權神化、神王合一：古埃及人相信法老就是太陽神的兒子，可以永生。

(4)死亡崇拜：古埃及人相信“死后生活”，因而不懼怕死亡，反而崇拜死亡的神秘威力，為死后作周密的準備。2．造型的程式化

(1)描繪方式比例嚴謹。嚴謹的比例是根據數學和幾何比例的制約而形成的，創(chuàng)造了古埃及藝術高度程式化的裝飾美感。(2)“埃及式”的人物造型。在同一個人物造型中臉畫側面，眼畫正面，肩畫正面，臀、腿、腳畫側面，即畫最能表現特征的一面。創(chuàng)造了把立體形象改變?yōu)槠矫嫘蜗蟮摹捌矫嬲归_式”。

光滑的花崗巖是鋪地慣用的材料，毛糙的花崗巖小塊多用于電視墻主背景上，又稱文化墻。

盛雅裝飾中國古典風格

以宮廷建筑為代表的中國古典建筑的室內裝飾設計藝術風格，氣勢恢弘、壯麗華貴、高空間、大進深、雕梁畫棟、金碧輝煌，造型講究對稱，色彩講究對比裝飾材料以木材為主，圖案多龍、鳳、龜、獅等，精雕細琢、瑰麗奇巧。但中國古典風格的裝修造價較高，且缺乏現代氣息，只能在家居中點綴使用。

盛雅裝飾古埃及風格

古埃及裝飾風格簡約、雄渾，以石材為主，柱式是其風格之標志，柱頭如綻開的紙草花，柱身挺拔巍峨，中間有線式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱礎盤，古老而凝重。光滑的花崗巖是鋪地慣用的材料，毛糙的花崗巖小塊多用于電視墻主背景上，又稱文化墻。

盛雅裝飾希臘古典風格

神廟建筑體現了希臘古典風格單純、典雅、和諧的風貌。多立克、愛奧尼克、科林斯是希臘風格的典型柱式，也是西方古典建筑室內裝飾設計特色的基本組成部分。多立克柱式粗獷、剛勁，基座有三層石階，柱身由一段段石鼓構成，呈底寬上窄漸收式，柱頭由方塊和圓盤構成，無飾紋。愛奧尼克柱式整體造型風格堅挺娟秀，比多立克多一個柱礎，縱向有凹槽24條，各凹槽的交接棱角上設計一部分圓面，最具特征的是它的柱頭，左右各有一對華麗、精巧、柔美的卷渦式裝飾?？屏炙怪接妹谷~作裝飾，形似盛滿花草的花籃式柱頭，規(guī)范而細膩，充滿生氣，其柱高、柱徑比例、凹槽都同于愛奧尼克柱式。古希臘風格的三種柱式常用于客廳的隔斷中。

盛雅裝飾古羅馬風格

古羅馬風格以豪華、壯麗為特色，券柱式造型是古羅馬人的創(chuàng)造，兩柱之間是一個券洞，形成一種券與柱大膽結合極富興味的裝飾性柱式，成為西方室內裝飾最鮮明的特征。廣為流行和實用的有羅馬多拉克式，羅馬塔斯干式，羅馬愛奧尼克式，羅馬科林斯式及其發(fā)展創(chuàng)造的羅馬混合柱式。古羅馬風格柱式曾經風靡一時，至今在家庭裝飾中還常常應用。

盛雅裝飾哥特式風格

哥特式風格是對羅馬風格的繼承直升的線形，體量急速升騰的動勢，奇突的空間推移是其基本風格。窗飾喜用彩色玻璃鑲嵌，色彩以藍、深紅、紫色為主，達到12色綜合應用，斑斕富麗精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗飾是非常著名的，家裝中在吊頂時可局部采用，有著夢幻般的裝飾意境。

盛雅裝飾伊斯蘭風格

伊斯蘭風格的特征是東、西方合壁，室內色彩跳躍、對比、華麗，其表面裝飾突出粉畫，彩色玻璃面磚鑲嵌，門窗用雕花、透雕的板材作欄板，還常用石膏浮雕作裝飾。磚工藝的石鐘乳體是伊斯蘭風格最具特色的手法。彩色玻璃馬賽克鑲嵌，可用于玄關或家中的隔斷上。

盛雅裝飾意大利風格

意大利風格充分發(fā)揮柱式體系優(yōu)勢，將柱式與穹窿、拱門、墻界面有機地結合。輕快的敞廊，優(yōu)美的拱券，筆直的線腳，以及運用透視法將建筑、雕塑、繪畫融于一室，使其具有強烈的透視感和雕塑感，創(chuàng)造出既具有古希臘典雅的優(yōu)美又具有古羅馬的豪華壯麗景象，體現出更接近人的個性解放以及人文主義思想的樸素、明朗、和諧的新室內風格。

盛雅裝飾巴洛克風格

巴洛克風格的主要特色是強調力度、變化和動感，強調建筑繪畫與雕塑以及室內環(huán)境等的綜合性，突出夸張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點。打破均衡，平面多變，強調層次和深度。使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀，突破了文藝復興古典主義的一些程式、原則。

盛雅裝飾洛可可風格

洛可可風格的總體特征是輕盈、華麗、精致、細膩。室內裝飾造型高聳纖細，不對稱，頻繁地使用形態(tài)方向多變的如“C”“S”或渦券形曲線、弧線，并常用大鏡面作裝飾，大量運用花環(huán)、花束、弓箭及貝殼圖案紋樣。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡卻豪華富麗。室內裝修造型優(yōu)雅，制作工藝、結構、線條具有婉轉、柔和等特點，以創(chuàng)造輕松、明朗、親切的空間環(huán)境。

盛雅裝飾新古典主義

新古典主義以尊重自然、追求真實、復興古代的藝術形式為宗旨，特別是古希臘、古羅馬文明鼎盛期的作品，或莊嚴肅穆、或典雅優(yōu)美，但不照抄古典主義并以摒棄抽象、絕對的審美概念和貧乏的藝術形象而區(qū)別于16、17世紀傳統(tǒng)的古典主義。新古典主義風格還將家具、石雕等帶進了室內陳設和裝飾之中，拉毛粉飾、大理石的運用，使室內裝飾更講究材質的變化和空間的整體性。家具的線形變直，不再是圓曲的洛可可樣式，裝飾以青銅飾面采用扇型、葉板、玫瑰花飾、人面獅身像等。

盛雅裝飾現代風格

現代裝飾藝術將現代抽象藝術的創(chuàng)作思想及其成果引入室內裝飾設計中?，F代風格極力反對從古羅馬到洛可可等一系列舊的傳統(tǒng)樣式，力求創(chuàng)造出適應工業(yè)時代精神，獨具新意的簡化裝飾，設計簡樸、通俗、清新，更接近人們生活。其裝飾特點由曲線和非對稱線條構成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆蟲翅膀以及自然界各種優(yōu)美、波狀的形體圖案等，體現再墻面、欄桿、窗欞和家具等裝飾上。線條有的柔美雅致，有的遒勁而富于節(jié)奏感，整個立體形式都與有條不紊的、有節(jié)奏的曲線融為一體。大量使用鐵制構件，將玻璃、瓷磚等新工藝，以及鐵藝制品、陶藝制品等綜合運用于室內。注意室內外溝通，竭力給室內裝飾藝術引入新意。

盛雅裝飾和式風格

和式風格采用木質結構，不尚裝飾，簡約簡潔。其空間意識極強，形成“小、精、巧”的模式，利用檐、龕空間，創(chuàng)造特定的幽柔潤澤的光影。明晰的線條，純凈的壁畫，卷軸字畫，極富文化內涵，室內宮燈懸掛，傘作造景，格調簡樸高雅。和式風格另一特點是屋、院通透，人與自然統(tǒng)一，注重利用回廊、挑檐，使得回廊空間敞亮、自由。

盛雅裝飾鄉(xiāng)土風格

現代人對陽光、空氣和水等自然環(huán)境的強烈回歸意識以及對鄉(xiāng)土的眷戀使人們將思鄉(xiāng)之物、戀土之情傾瀉到室內環(huán)境空間、界面處理、家具陳設以及各種裝飾要素之中。大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符號得到應用，自然物、自然情趣的直接切入，室內環(huán)境的“原始化”，“返樸歸真”的心態(tài)和氛圍，體現了鄉(xiāng)土風格的自然特征。此風格得到文人雅士的推崇。

盛雅裝飾構成風格

構成風格運用立體、平面、色彩三大構成原理，將簡潔的幾何形體，點、線、面。直、曲、折彎等數字造型模式，經過多種組合運用到設計之中，再賦予純凈的色彩原色，體現一種強烈的理性和象征，帶有明顯的主觀精神。構成風格普遍受到年輕一代的歡迎，迎合了E時代人們追求強烈個性的心理。