瓷雕

德化瓷塑作品的藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在瓷塑人物上。作品的制作成型工藝，以模制為主，兼有少量捏制。這里以瓷雕人物為例說明。

一、先參考有關(guān)人物藍(lán)本或畫稿，進(jìn)行樣品的構(gòu)思設(shè)計，并以泥土做成一定規(guī)格的實心型主體樣品。修整完備后，再根據(jù)坯體脫模的需要分解為部件，一般分為頭部、身部與底座三部分，各部分又被分別切割作前、后片塊;然后以純凈粘土制作成模范，模范與樣品部件開脫后清除模中余泥雜質(zhì)，經(jīng)再次修整后，入窯燒成工具陶模，俗稱土模。

二、把瓷泥投入潔凈的土模中，推擠壓迫均勻，剔除多余的坯泥，候稍干離模脫出。

三、整修粘合。對脫模后的各種部件進(jìn)行修整，通過粘合復(fù)原為主體，再修整，最后上手、足及附加裝飾，形成完整的形象。修整工藝包括有雕刻、擦水、推光等。

各部件拼合前的修整工藝，主要是剔除部件上的多余泥料，特別是注重頭部五官、毛發(fā)的修整，力求精細(xì)。

擦水，是用軟濕布擦坯，使之利于部件粘合和雕刻，擦水貫穿于整修工藝全過程。

各部件拼合時，拼合胎面擦水后再用泥漿粘接，一般先分別拼合頭、身、座的前后片塊，再將三部分連接成整體，俗稱合模。

雕刻和推光皆采用金屬或竹制刀具進(jìn)行，雕刻主要對各部位連接部、臉部五官、頭發(fā)及衣服皺折進(jìn)行刻劃，使之比例協(xié)調(diào)，連接自然得體。推光的工具俗稱"利子"，對坯體表面所有線條及光面，進(jìn)行精工推壓刮削，要求用刀均勻，深淺適宜，流利自然，表面不留痕跡。

手、足及附加裝飾如花飾、珠串或飄帶用手工捏塑，珠子大小要一致，顆粒勻圓，花朵要細(xì)而薄，形態(tài)逼真，手足及指關(guān)節(jié)與整體比例要適當(dāng)，靈活如生，手臂上端做成實心圓柱狀，插入袖口。

修整完成晾干后，浸入釉水勻透，底部接觸面無釉露胎，即可入窯裝燒。

模制制作的雕塑品內(nèi)里是空心的，人物的雕塑，身體帶座的是分開模制而后粘合的，座的底面常呈橢圓形。座與身體下部粘合時，有兩種情形:一是接合處略小于底徑，一種是在接合處做成小孔，以利透氣焙燒。也有身體直接到底而不帶座的，內(nèi)里透空，底面邊緣較寬厚。而捏塑成型的作品內(nèi)里是實心的，表面雕刻修整工藝與模制品相同，底座可向上內(nèi)里挖空，也有底座不挖空的，通體都是實心。捏塑成型的作品，一般適用于小件，形體較矮小，高10厘米以下。

整個雕塑制作工藝，從主體造型設(shè)計、表情刻劃、衣服處理到局部裝飾的完成，都可體現(xiàn)出藝人的功底的技巧，以及對作品藝術(shù)處理的理解程度和文化素養(yǎng)的高超造詣。

我們知道，幾乎所有工藝美術(shù)品，工藝美術(shù)家都是利用特定的物質(zhì)材料直接進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，工藝美術(shù)家手工下的藝術(shù)形體一旦誕生即成為藝術(shù)品，如剪紙藝術(shù)，玉雕、木雕等，而陶瓷藝術(shù)作品情形則完全不同。陶瓷藝術(shù)家完成對形體的設(shè)計創(chuàng)作，只是在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作歷程中跨出第一步，陶瓷藝術(shù)家能否把自己設(shè)計出來的藝術(shù)形體，最后變成藝術(shù)作品，還要接受一系列工藝流程的檢驗。這是因為陶瓷原材料成型為特定的形體后，經(jīng)干燥并隨著水分揮發(fā)而產(chǎn)生收縮。在高溫?zé)齐A段，分子結(jié)構(gòu)發(fā)生較軟，坯體成塑性狀態(tài)，特別是隨著水分等物質(zhì)空全揮發(fā)和玻璃相生成，坯體繼續(xù)產(chǎn)生收縮的情況下，如果造型形體結(jié)構(gòu)比例不合理，重量分布不均，將導(dǎo)致產(chǎn)品變形。由此可見，陶瓷雕塑作品的形成及其能否達(dá)到預(yù)定的設(shè)計目標(biāo)，是由窯火來決定的。陶瓷雕塑是雕塑藝術(shù)中一個獨種類，它與其它雕塑藝術(shù)相比雖同屬立體造型藝術(shù)，但又具有其獨特的制作工藝和藝術(shù)風(fēng)格。

陶瓷雕塑就是瓷泥通過雕塑成型，然后經(jīng)過高溫?zé)频娜S立體藝術(shù)品，簡稱瓷雕。瓷雕作品"天人合一"，是陶瓷藝術(shù)家"人巧"與窯火"天工"完美結(jié)合的產(chǎn)物。瓷雕與木雕、石雕、牙雕、骨雕、貝雕、根雕、冰雕、漆雕等所有雕塑都不同，它必須經(jīng)過1300度以上高溫?zé)贫?，而?quot;泥"變成"瓷"這一過程，作品的體積要整體收縮20%左右，且物理、化學(xué)物質(zhì)都會產(chǎn)生根本的變化，誕生了"瓷"這一全新的物質(zhì)。經(jīng)過高溫瓷化的洗禮，其造型、顏色、體積、質(zhì)地等全部"脫胎換骨"，可謂"鳳凰涅盤"。

所以作為三維空間的中國白瓷雕藝術(shù)，不僅從材料、創(chuàng)意、造型、工藝、燒制與環(huán)境空間乃至其所耗時力都比繪畫等其它的工藝要求高得多。瓷雕從無到有的多重工藝和人智慧的最大程度的整合，這是其它雕塑藝術(shù)所無法企及的，它成品秀雅且具永久性，也是一直以來贏得廣大人民群眾喜愛的主要原因。丹納曾把雕塑稱之為"完美的藝術(shù)"，如此說來，從某種意義上講，"中國白"瓷雕也許就是"最完美的藝術(shù)"了。

在眾多有關(guān)德化窯的著述中，經(jīng)常會讀到瓷塑、雕瓷等，其實這些都是同一概念。稱為"瓷塑"的，我想可能是作者查辭海，以為從字面上看，塑更準(zhǔn)確點，因為雕是減法，而塑是加法的成份多一點的緣故吧。作為一產(chǎn)瓷區(qū)，至今還在為這一概念在爭論，我想對區(qū)域品牌的宣傳和建設(shè)是不利的。

首先，德化縣政府明確注冊的商標(biāo)為"德化瓷雕"，既然是注冊商標(biāo)，更應(yīng)統(tǒng)一，不能這里是"瓷塑"，那里是"瓷雕"，會令人誤解。

其次，如果使用"瓷塑"，特別是參加展覽會，主辦方往往就直接把它歸為陶瓷類，其實虧吃大了，因為講到陶瓷，大家就自然想到景德鎮(zhèn)瓷。如果使用"瓷雕"則自然與木雕、石雕、根雕等雕塑藝術(shù)歸為一類，因為瓷雕作品還要經(jīng)過高溫?zé)啤?/p>

?陶瓷雕刻，是繪畫和雕刻相結(jié)合，將繪畫、書法等藝術(shù)形式表現(xiàn)在瓷器上的一種特殊的藝術(shù)手段，是在沒有彩繪的白瓷上刻上繪畫或文字?？淘谄髅笊系?，如盤、碗、花瓶、茶具、文具等，尚有工具的作用；刻在瓷板上的再配上紅木架子，則純是藝術(shù)品了。陶瓷雕刻溯源　據(jù)記載，清朝已有了專門從事陶瓷雕刻的行當(dāng)，但大多以平刻為主，點線構(gòu)圖，藝術(shù)表現(xiàn)力顯得單調(diào)、平實，并沒太多引起世人的注意。一直到了乾隆后期，由于經(jīng)濟(jì)的昌盛和統(tǒng)治者御用文化生活的需要，朝廷特意設(shè)置了“造辦處”，專門制造宮廷使用的工藝品。由于當(dāng)時社會各階層的推舉，鐫刻書法藝術(shù)有了進(jìn)一步發(fā)展，甚至已有人能用鋼刀在瓷

板上或其他器皿上雕刻山水、花鳥、草蟲等繪畫作品，且栩栩如生。從某種意義上說，到了這一時期，陶瓷雕刻才真正發(fā)展成為一門新的、獨立的瓷器裝飾藝術(shù)。同治至光緒年間，北京的書畫家鄧石如等人在瓷器上自寫自畫自刻，促進(jìn)了陶瓷雕刻的發(fā)展。