泥塑藝術(shù)發(fā)展歷程

我國泥塑藝術(shù)可上溯到距今4千至1萬年前的新石器時期。史前文化地下考古就有多處發(fā)現(xiàn)。浙江河姆渡文化遺址出土的陶豬、陶羊時間約為6千至7千年前左右；河南新鄭裴李崗文化遺址出土的古陶井及泥豬、泥羊頭時間約為7千年前?？梢源_認是人類早期手工捏制的藝術(shù)品。

自新石器時代之后，中國泥塑藝術(shù)一直沒有間斷，發(fā)展到漢代已成為重要的藝術(shù)品種?？脊殴ぷ髡邚膬蓾h墓葬中發(fā)掘了大量的文物，其中有為數(shù)眾多的陶俑、陶獸、陶馬車、陶船等等。其中有手捏的，也有模制的。漢代先民認為亡靈如人生在世，同樣有物質(zhì)生活的需求。因此喪葬習俗中需要大量的陪葬品，這在客觀上為泥塑的發(fā)展和演變起了推動作用。

兩漢以后，隨著道教的興起和佛教的傳入，以及多神化的奉祀活動，社會上的道觀、佛寺、廟堂興起，直接促進了泥塑偶像的需求和泥塑藝術(shù)的發(fā)展。到了唐代，泥塑藝術(shù)達到了頂峰。被譽為雕塑圣手的楊惠之就是唐代杰出的代表。他與吳道子同師張僧繇，道子學成，惠之不甘落后，毅然焚毀筆硯，奮發(fā)專攻塑，終成名家。為當世人稱贊：“道子畫，惠之塑，奪得僧繇神筆路”。 泥塑藝術(shù)發(fā)展到宋代，不但宗教題材的大型佛像繼續(xù)繁榮，小型泥塑玩具也發(fā)展起來。有許多人專門從事泥人制作，作為商品出售。北宋時東京著名的泥玩具“磨喝樂”在七月七日前后出售，不僅平民百姓買回去“乞巧”，達官貴人也要在七夕期間買回去供奉玩耍。

元代之后，歷經(jīng)明、清、民國，泥塑藝術(shù)品在社會上仍然流傳不衰，尤其是小型泥塑，既可觀賞陳設，又可讓兒童玩耍。幾乎全國各地都有生產(chǎn)，其中著名的產(chǎn)地有無錫惠山、天津“泥人張”、陜西風翔、河北白溝、山東高密、河南?？h、淮陽以及北京。

泥塑的基本用料——泥土需精心準備，一般選用帶些粘性又細膩的土，經(jīng)過捶打、摔、揉，有時還要在泥土里加些棉絮、紙或蜂蜜。泥塑的模制一般分為四步：制子兒、翻模、脫胎、著色。制子兒就是制出原型，找一塊和好的泥，運用雕、塑、捏等手法，塑造好一個形象，經(jīng)過修改、磨光、晾干后即可，有些地方還要用火燒一下，加強強度。翻模就是把泥土壓在原形上印成模子，常見有單片模和雙片模，也有多片模。脫胎就是用模子印壓泥人坯胎，通常是先把和好的泥搟成片狀，然后壓進模子，再把兩片壓好泥的模子合攏壓緊，再安一個“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外嚴，在胎體上留一個孔，使胎體內(nèi)外空氣流通，以免胎內(nèi)空氣壓力變化破壞泥胎。最后一道工序是著色，素有“三分塑，七分彩”之說。一般著色之前先上一層底色，以保持表面光潔，便于吸收彩繪顏色，彩繪的顏料多用品色，調(diào)以水膠，以加強顏色附著力。

天津“泥人張”彩塑是清道光年間發(fā)展起來的，自張明山先生首創(chuàng)，流傳至今已有180年歷史。泥人張彩塑具有鮮明的現(xiàn)實主義藝術(shù)特色，能真實地刻畫出人物性格、體態(tài)；追求解剖結(jié)構(gòu)，夸張合理，取舍得當；用色敷彩，典雅秀麗。泥人張彩塑適于室內(nèi)陳設，一般尺寸不大，約40厘米，可放在案頭或架上。它所用的材料是含沙量低無雜質(zhì)的純凈膠泥，經(jīng)風化、打漿、過濾、脫水，加以棉絮反復砸揉而成的“熟泥”。經(jīng)藝術(shù)家手工捏制成型，自然風干，再施以彩繪。

無錫彩塑相傳已有400年的歷史。經(jīng)藝人世代藝術(shù)實踐，創(chuàng)造出享譽世界的惠山泥人。惠山泥人品類豐富，分為粗貨、細貨兩大類。粗貨又稱耍貨，主要以吉祥祈福為題材，采用模具印坯，手工繪彩，其造型夸張，線條簡拙，整體豐碩稚胖，彩繪用筆粗放，色彩對比強烈。主要供兒童玩耍。細貨是以手捏為主塑造藝術(shù)形象。內(nèi)容大多以戲劇題材為主，故稱手捏戲文。也捏佛像和反映現(xiàn)時生活的作品。一件作品從腳捏起，從下到上，由里到外，分段組合，一氣呵成。在彩繪上則以細膩的筆觸，從頭到腳，從人物表情到衣服褶裥作精致的描繪。手捏戲文再現(xiàn)了戲劇演出的典型場景，突出戲劇人物的瞬間神態(tài)，造型生動，色彩艷麗悅目，裝飾精美，歷久不衰。是人們家居的裝飾品和送禮的佳品。

敦煌莫高窟的泥塑，因均施彩繪，故稱彩塑。也可包括榆林窟、東西千佛洞的彩塑。莫高窟保存著自北涼飛北魏飛西魏飛北周、隋、唐、五代飛宋、西夏至元等10個朝代的彩塑(包括影塑)3000余身。莫高窟所在的沙山屬玉門系礫巖，不能雕刻，故造像均用泥塑。除幾尊巨像為石胎泥塑外，其余均以木頭扎草作骨架，外表再用泥塑，干后敷彩施色。也有用手捏、模壓、刀刻等方法制成的。塑像題材主要是佛、菩薩飛弟子、天王、力士等。

石膏像 陶器 瓷器 景德鎮(zhèn)

玉田泥塑：從遠古人類在狩獵實踐中“灼土為塤”，到創(chuàng)造具有實用和審美價值的民間泥塑工藝，玉田泥塑經(jīng)歷了漫長的歷史過程。從玉田泥人坯模造型與秦漢時期的陶俑相似來看，它的歷史相當久遠。在清光緒年間（1875－1908），以戴家屯劉凱為代表的泥玩具藝人就已蜚聲于世。此后，經(jīng)過歷代泥塑藝人的不斷努力追求，使玉田泥塑延續(xù)至今。玉田泥人與天津泥人張的泥人不同，玉田泥人體現(xiàn)了更濃郁的鄉(xiāng)土氣息。這些半塑半畫以畫為主的小體泥彩塑，造型單純簡練，以白色作底，敷以紅、黃、綠、黑各色，色彩強烈而協(xié)調(diào)，在我國民間泥塑領(lǐng)域以風格獨特而占有一席之地。 自1993年國家文化部命名玉田縣為“中國民間藝術(shù)之鄉(xiāng)（民間泥塑）”以來，愈加不言自名。2100433B

民間的泥塑藝術(shù)從前多為小孩的玩具，造型質(zhì)樸，顏色原始粗獷，但是又不失艷麗的藝術(shù)特征，能夠充分體現(xiàn)表達對象的特征，夸張中充滿了童趣，而陶瓷藝術(shù)是我國的藝術(shù)國粹，無論是青瓷還是白瓷都體現(xiàn)了中國古老精湛的制瓷技術(shù)。表現(xiàn)在現(xiàn)代包裝設計中不但是將泥塑和陶瓷器皿上的花紋巧妙地運用到外包裝上，還運用到容器的設計中包裝上，使這種“回歸情結(jié)”得以彰顯、得以貫徹。這種回歸情結(jié)是對傳統(tǒng)文化和民間藝術(shù)風格的呼喚，不只是針對了解本土文化的人群，同時也是面對外來文化沖擊的應對。應當清楚地認識到這種回歸不是對“傳統(tǒng)”的摹仿和復制，而是運用傳統(tǒng)的形式符號用新材料、新技術(shù)、以新的方式表達包裝設計風格。

在包裝設計中傳統(tǒng)民間風格的具體表現(xiàn)是對傳統(tǒng)文化元素的有效利用，并且加以適應市場需要和時代要求的改革。更多的是在宏觀的觀察下，對民間的藝術(shù)元素進行微觀細致地采納和吸取，將抽象變?yōu)榫呦螅瑢o機變?yōu)橛袡C。

陶瓷因其低成本、可塑性以及精美的造型，成為現(xiàn)代包裝行業(yè)中一種十分常見且重要的包裝材料，并被廣泛運用于酒類、食品以及化工行業(yè)

武漢泥塑概述

泥塑藝術(shù)是我國一種古老常見的民間藝術(shù)。它以泥土為原料，以手工捏制成形?；蛩鼗虿?，以人物、動物為主。

武漢泥塑起源

我國泥塑藝術(shù)可上溯到距今4千至1萬年前的新石器時期。史前文化地下考古就有多處發(fā)現(xiàn)。浙江河姆渡文化遺址出土的陶豬、陶羊時間約為6千至7千年前左右；河南新鄭裴李崗文化遺址出土的古陶井及泥豬、泥羊頭時間約為7千年前。可以確認是人類早期手工捏制的藝術(shù)品。

大吳泥塑，又稱“浮洋泥塑”“翁仔屏”“大吳安仔”等，因主要分布在廣東省潮州市潮安縣浮洋鎮(zhèn)大吳村而得名。

據(jù)史料記載，南宋末年，曾隨父親在江蘇無錫經(jīng)商并學習惠山泥塑藝術(shù)的福建漳浦人吳靜山，南遷入潮州定居，并以制作泥塑玩具為生。從此大吳泥塑代代相傳，至明朝中期初步繁榮。

清乾隆至宣統(tǒng)年間為大吳泥塑的鼎盛時期，約有1000人口的大吳村有400多個泥塑藝人，幾乎是戶戶有作坊，人人會泥塑。

抗日戰(zhàn)爭時期，潮州淪陷，泥塑藝人紛紛轉(zhuǎn)業(yè)，整個泥塑行業(yè)一片蕭條。

中華人民共和國成立后，由于“文化大革命”的沖擊，泥塑一度遭到禁止，泥塑藝人的數(shù)量也逐漸減少，大吳泥塑瀕臨絕境。

直到21世紀初，中國國家加強了對民間藝術(shù)的扶持力度，大吳泥塑才得以復蘇。